とにかくこの世界初演「歌劇ブラック・ジャック」この人なしには企画し得なかった、
宮川彬良さんの公演時に配布したプログラムでの挨拶文をご紹介します。




B.Jの山を登れ

僕はマンガが読めない。子供の頃、毎日通った耳鼻科の待合室でも･･･月一で行くいつもの床屋でも･･･僕はマンガを読まなかった。
理由は簡単である。
皆のマンガを読む、あのスピードに付いて行けなかったからだ。そして今でも僕は、自分のマンガを読むときのスピードこそが、正しいスピードである･･･と考えている。
たとえば手塚作品の「火の鳥」、「宇宙編」とか「未来編」であれば3日3晩。「鳳凰編」とかになると読むのに4日はかかった。
僕はただ素直に、手塚の読んで欲しいテンポで読んでいたにすぎない。画の変わり目、ページをめくるタイミング、セリフのスピードと言い方聴こえ方･･･そして何といっても「聴こえている音楽」に従っただけだ。かすかに遠く聞こえるトレモロ、厚みを増すオーケストレーション、セリフバックにあやしくうごめくストリングスや木管、そしてハープのグリッサンドとともにページをめくると、そこに未来都市。金管とティンパニーのフォルテシモが･･･
うわあ、いつの間にか遠くからホルンのメロディーが響いたところで、ハイ！次のセリフ、
どぞ！（そう、こんなことをやっていれば4日はかかる訳です）

さて、手塚たちマンガ家は、本当にそんなテンポ感でマンガを描いているのだろうか。僕は知っている。僕も物書きの端くれである。
そのくらいは分かる。彼等の描くスピードは、もっともっと遅い。それは僕の書くオーケストラスコアーに匹敵するのではないか。
「ジャン」という一瞬の響きに30分も1時間もかかることさえある。無造作にパラパラとめくるその1ページをひとコマを書き上げるのに、マンガ家たちが、それだけ密度の濃い時間を生きていることか。

密度の濃い時間･･･ひょっとして、それはオペラとイコールなのではないだろうか。

ということはオペラ＝マンガ？
僕の解釈であるが、あながち間違いであるともいえまい。

室内楽の為のソナタ「ブラック・ジャック」は1999年宝塚文化振興財団主催の「アンサンブル・ベガ」の定期演奏会で初演された。
委嘱初演ではない。誰に頼まれた訳でもなく、この曲は僕自身が参画する室内楽団のレパートリーとして自主的に作曲された。
その何年後かに、これまた自主的に吹奏楽版を編曲し、旧知の出版社から出版してもらった。
初演は宝塚市のとある中学校の吹奏楽部である。そう、そもそもこの曲は手塚の故郷である「宝塚」で芽生えたのである。

それから十数年の間、僕は日本中でこの曲を演奏し続けた。
それは「音楽は命である」ということを証明し続ける旅でもあった。

いつしかこの曲のうわさが手塚プロダクションの耳にも入り、ゆるゆるとしたお付き合いが始まった。それと同時期だった。
ここ浜松市の市民オペラの担当者たちが、この曲をもとにオペラを作り世界に発信しよう、と言い出し盛り上がっているという。
本公演の台本作家であり、アンサンブル・ベガの知恵袋でもある響敏也氏を交えた酒の席での話ということだ。
その場に居合わせなかった僕は、あまりの事の大きさに戸惑った。
が、今思えばこの道のりは至極当然な一本道であった。

なぜならマンガ=オペラであるのだから。

もしも手塚治虫が作曲家だったら、こういう風に作曲したに違いない･･･という思いで作曲された初期の室内楽版「ブラック・ジャック」。
16年の歳月をかけて、今その命がオペラという「立体音楽漫画」に、原点に回帰しようとしているのである。

作曲家　宮川彬良

～時の向こう側を聴く

響敏也

この歌劇ブラック・ジャックは響さんの言葉からもあるように、漫画ブラック・ジャックの全242話の中から「時」をキーワードとするエピソード3話を選んだオムニバス形式により書き上げられています。

第1幕 87歳の挑戦 ⇒ 漫画 第134話「あるスターの死」

第2幕 お前の中の俺 ⇒ 漫画 第3話「ミユキとベン」

第3幕 母と子のカノン ⇒ 漫画 第82話「おばあちゃん」


原作の漫画以上に様々なキャラクターが登場いたしますので、ぜひそちらもお楽しみください。

＜PHOTO＞

上映会が間近に迫ってまいりました。

今回、天竜壬生ホールで開催にあたってご縁を感じるのは、宮川彬良さんのお父様である、
故人宮川泰さんがこのホールのイベントで長らくお世話になっていたのです。
浜松市音楽文化顧問にご就任いただき、アクトシティポップスコンサートにご出演いただく
など、ご縁をいただいたのもこの地が始まりなのかもしれません。

今回の歌劇ブラック・ジャック。
とにかく音楽、演出、出演者とストーリー。市民オペラの域を超えた作品です。

圧巻のフィナーレまでどうぞお楽しみください。